OPEN PUBLIC

Avec Pierre Boileau

La volonté des OPEN PUBLIC, imaginés et crées par Pierre Boileau avec le fidèle soutien de POLE-SUD, prend forme (per forme) par la nécessité de la présence du public invité.
C’est un espace de représentation polymorphe où les artistes conviés présentent sous formes actives leurs recherches et leurs expérimentations artistiques, rendant ainsi possible l’émergence du processus de création ou du moins de ses prémices.
Parler de performance c’est suggérer des pensées, des idées, des concepts et souvent des manifestes développant la relation entre Art et Société. Ces expériences artistiques dans tous leurs états d’âme, se veulent généreuses, ouvertes, flexibles, sans soucis d’achèvement.
 
Enrico Tedde / Cie Blicke
CorresponDanSe (volume 02)
Une invitation à la danse !
Subventionné par le Fond de soutien aux enfants et adolescents réfugiés sur le territoire de l’Eurodistrict Strasbourg-Ortenau, le projet CorresponDanSe vise à favoriser l’intégration des jeunes demandeurs d’asile, réfugiés et accueillis en France et en Allemagne. Un groupe de filles et de garçons, composé de 4 réfugiés et 4 français, réunis dans un projet chorégraphique commun.
Le projet a commencé en août 2016 et se décline en 3 volumes.
Pour le deuxième volet du projet CorresponDanSe, nous abordons, cette fois-ci, la notion d’écriture chorégraphique dans son sens le plus propre, le plus intime. Nous nous sommes appropriés de la matière qui à travers un travail d’adaptation, « de couture », a été enrichi par la créativité spontanée de chacun. Alors, ensemble nous avons écrit des moments chorégraphiques sous forme de duo, de solo et de Touti.
C’est à travers l’alternance entre l’improvisation guidée et la réalisation de duos et de moments d’écriture chorale que nous avons tissé une chorégraphie imprégnée de l’originalité transfrontalière de nos collègues d’Allemagne nourrit par la créativité active des participants du coté français.
Responsable du projet : Enrico Tedde
Performers Participants : Banan Yasir, Eleonora Natilii, Hala Alsukhni, Ion Spînu, Livia Leonetto, Tristan Le Gouëzigou, Zaccaria Koukab.
 
Cécile F. Dabo
Quand les esprits rougeotants (Vidéo)
« Si l’on se perd ici, les esprits de la Terre nous avalent »_Un Indien Sarayaku
Cécile F. Dabo, plasticienne-performeuse, diplômée des Beaux-Arts de Rennes (ESAAB) en 2009, compose avant tout des espaces par l’emploi de durées de temps définis et de vécus choisis qui se répètent de manière cyclique passant d’un travail en analogie à la pratique picturale. 
 
No-net Ok-tet
Un collectif qui joue simplement !
Ces musiciens proposent une musique exigeante, dansante et limpide. Un lien qui ouvre vos oreilles. Ni plus, ni moins.
Céleste Asselin : voix et flûte / Jane Barbieri : Voix / Drum Gully et Gauthier Ghostinato : the Rythm / Nat Tavernier et Nils Boyni : Claviers / Jc Koopman : Guitare et Error System
 
Sabine Cornus 
Installation Lumière
Que la valence soit scientifique, pédagogique, didactique ou artistique cette quête est sans fin, hors-limites pour Sabine Cornus, artiste chorégraphe, performer, Maître de conférences à la Faculté des Sciences du Sport et à la Faculté des Arts du Spectacle.
Son exploration du mouvement sous différentes techniques quelles soient artistiques ou sportives et ses rencontres professionnelles l’ont plongée dans des univers singuliers et pluriels. D’espaces frontières entre matière sonore et matière corporelle, du musicien actant face à un corps instrumentaliste ou dans les champs du Happening, de l’installation et de la performance, elle explore la notion de contrainte interagissant sur un corps actant moteur d’expérimentations… Univers où chaque entité explore et s’explore.
 
Barnabé alias Dilettax
Perfusion vidéo
Froides fânes
froissées d’homonymies
décalquées en trappe…
 
Aurore Heidelberger
Happening à la lisière de ...
Aurore Heidelberger est chercheuse en arts de la scène. Ses recherches montrent une prédilection pour l'espace chorégraphique et notamment les territoires flamands. Elle a consacré une thèse de doctorat au chorégraphe et cinéaste Wim Vandekeybus et prépare un numéro spécial réservé à l'oeuvre singulière du Flamand aux éditions études théâtrales. 
Elle développe une oeuvre corporelle et scénique, prenant appui sur son propre corps dans le cadre de soli performatifs et a chorégraphié quelques pièces pour des groupes de danseurs, questionnant les problématiques de représentation du genre (Mâle(s), Feumâles) ou des rapports de domination entre metteur en scène et interprètes (A la Mercy). 
 
Pierre Boileau / Cie L’UnDesPaonsDanse
SOLO πR
«… Art is either a complaint or appeasement…»_Jasper Johns
Une exposition dansée, un espace ouvert à une lecture du corps en résonnance de la personne, comme un paysage intérieur inédit.
Pierre Boileau chemine à la lisière de plusieurs champs d’investigations de la Danse et des Arts Plastiques et interroge au travers d’une approche de la danse de type Laboratoire, les données de l’acte de performance : corps-mouvement-espace.